Présentation

9e Concept : un collectif d’artistes

Décrire le 9e Concept, c’est dérouler le fil d’un parcours artistique de plus de vingt ans, une histoire d’amitiés qui débute sur les bancs de l’école d’arts appliqués, parsème la rue de ses images jusqu’à répondre aux travaux de commandes de grandes marques internationales ou encore rejoindre en 2008 la Galerie des Enfants au Centre Pompidou. C’est aussi démêler les mailles d’un groupe d’artistes qui aime brouiller les pistes, ignorer les frontières – esthétiques, disciplinaires –, jouer de son éclectisme, proposer une création collective et alternative dans le but d’amener son art au plus grand nombre.

Créé en 1990 par Stéphane Carricondo, Ned et Jerk 45, le trio d’origine s’élargit en 1998,  rejoint par Mambo. Au fil des collaborations et des ans, le collectif est rallié par une troupe de jeunes artistes assoiffés de création. Qu’ils soient peintres, illustrateurs, graphistes ou tatoueurs, qu’ils revendiquent une filiation urbaine, un goût pour la BD, l’art primitif ou le tribal, les artistes se regroupent sous un même toit, celui de l’échange – avec le public – et de l’émulation collective – entre acolytes issus du dessin ou de la peinture, mais aussi de la musique, de la vidéo ou de la photo.

 Jouer collectif sans gommer les individualités de chacun : telle est la démarche du 9e Concept, le délicat dosage qu’il met en place. Les univers et les styles particuliers viennent servir une cohérence plastique unique et nourrir des œuvres originales, fresques ou performances communes présentées en galeries, en musées ou dans la rue.

 Mais une telle philosophie serait utopique sans l’épanouissement artistique de ses membres, sans laisser le champ libre au travail et à l’expression individuels de chaque artiste.

Oeuvres proposées à la vente :